León, Guanajuato.- La controvertida película “Emilia Pérez”, escrita y dirigida por el francés Jacques Audiard, ha sido una de las más nominadas y premiadas en la actual temporada de galardones desde que ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes de 2024.
No obstante, también ha sido una de las más criticadas por el público, especialmente en México, donde algunos la consideran frívola y superficial en su retrato tanto del país como de las desapariciones forzadas.
Estas opiniones divididas podrían explicarse por el carácter desafiante de la película, similar al de otras recientes, como “La sustancia” de Coralie Fargeat y “Un hombre diferente” de Aaron Schimberg.
Además de estar bien narrada y realizada, “Emilia Pérez” destaca por su originalidad al abordar la transición de género, no en cualquier personaje, sino en un líder de un cártel mexicano ficticio: Juan “Manitas” del Monte, quien desea con vehemencia ser mujer.
De este modo, el filme enfrenta las convenciones sociales al situar esta transformación personal en un mundo dominado por la violencia, el crimen y el machismo.
Pero no se trata solo de una historia de cambio de identidad. La película también explora la redención y la búsqueda de una nueva vida. Este jefe del narco no solo quiere asumir la identidad de Emilia Pérez, sino también dejar atrás su pasado delictivo y, más adelante, convertirse en activista social.
Un musical arriesgado
El filme también es arriesgado al contar esta historia en un musical, un género que suele tener un tono ligero, lo que ha llevado a algunos a considerarla trivial. Sin embargo, el director no ridiculiza un tema tan serio y complejo como el narcotráfico y la transición de género.
Incluso, la cinta presenta el tema de las desapariciones forzadas con sensibilidad y respeto hacia las víctimas del crimen organizado. Un momento especialmente emotivo es la escena en la que familiares de desaparecidos cantan en coro mientras sus rostros se destacan en un mosaico.
Más allá de su audacia formal y temática, “Emilia Pérez”, basada en la novela “Escucha” del periodista Boris Razon, también enfatiza la familia y la pérdida. La historia muestra el dolor de Emilia al no poder recuperar su rol de padre, así como el impacto de su transformación en sus hijos. En este sentido, destaca la conmovedora escena en la que Emilia está con su hija en su cuarto.
Aunque la mayoría de las escenas se filmaron en estudios de París, Audiard logra situar la historia en México, priorizando las actuaciones y coreografías sobre las locaciones.
De este modo, la ausencia de actores mexicanos en los papeles principales no afecta la credibilidad del filme. La actriz trans española Karla Sofía Gascón ofrece una interpretación convincente tanto del capo mexicano como de Emilia Pérez.
Por su parte, Zoe Saldaña, estadounidense de origen dominicano, sobresale con la mejor actuación de la película al interpretar a la abogada mexicana que ayuda a “Manitas” en su transformación.
La autenticidad mexicana
No obstante, la producción sí cuenta con talento mexicano en el elenco. Adriana Paz tiene una participación destacada como la pareja de Emilia Pérez, y el filme también incluye extras mexicanos, lo que aporta autenticidad a ciertas escenas.
Más allá del reparto, “Emilia Pérez” brilla por la dirección de Jacques Audiard, quien demuestra su dominio del musical y el drama, así como su habilidad para transitar del realismo más crudo a la fantasía en las escenas cantadas y bailadas.
La película no es perfecta. Existen algunas imprecisiones sobre el sistema de justicia en México, como la inexistencia de un jurado, pero estos detalles no afectan el desarrollo ni el impacto de la historia.
Tampoco representa un problema la dicción en español de la diva del pop Selena Gomez, quien encarna a la esposa de “Manitas”. Su pronunciación deficiente se justifica, ya que su personaje creció en Estados Unidos. Además, aunque algunas de sus frases puedan parecer ridículas, no alteran la coherencia del filme.
Conmueve la música
Del mismo modo, la interpretación vocal no es uno de los puntos más fuertes de la película, especialmente la de Karla Sofía Gascón. Sin embargo, las canciones logran conmover o agradar por sí solas, ya sea por su ritmo o melodía.
Estos detalles no han influido en las nominaciones a los premios. En cambio, las polémicas declaraciones y tuits pasados de Gascón podrían impedir que la película gane en las principales categorías de los próximos Oscar.
CYPS
Luis Alberto Lerma Carmona es periodista del diario AM desde 2008 y corresponsal de la revista Pro Ópera desde 2014 y cubre las funciones del Teatro del Bicentenario en León. En su carrera profesional, que comenzó en el periódico Correo en 2003, se especializó en crítica musical y en la cobertura de eventos musicales en León y Guanajuato. Desde 2012 es coeditor de la sección local del diario impreso AM León. En el ámbito académico, es Licenciado en Ciencias de la Comunicación en la Universidad de la Salle Bajío con estudios de violín y de Historia y Ciencias de la Música en la Universidad de Oviedo. CARGO: Coeditor. TEMAS: Política, Gobierno, Urbanos, Ambientales, Seguridad, Economía, Salud y Cultura
